Boli v divadle nejaké prepracované kulisy?

Prepracované kulisy sa v divadle používali už od staroveku a dodnes sa používajú. Najstaršie príklady prepracovaných scén pochádzajú z gréckych a rímskych divadiel, ktoré obsahovali veľké, viacúrovňové scény, ktoré často zobrazovali mytologické scény. V stredoveku sa v náboženských drámach používali prepracované kulisy, ako sú mysteriózne hry a hry o morálke, ktoré často obsahovali viaceré miesta, ako napríklad nebo, peklo a zem. Počas renesancie sa v talianskej commedia dell'arte a anglickom alžbetínskom divadle používali prepracované kulisy. V 18. storočí sa prepracované scény používali vo francúzskej opere a v 19. storočí vo veľkých operách Richarda Wagnera. V 20. storočí boli prepracované scény použité v hrách Bertolta Brechta, v muzikáloch Andrewa Lloyda Webbera a v operách Johna Adamsa.

Tu je niekoľko príkladov prepracovaných scén v divadle:

* Inscenácia Metropolitnej opery Wagnerov „Prsteň Nibelungov“ obsahuje súbor, ktorý je viac ako 30 stôp široký a 50 stôp vysoký a zahŕňa draka, hrad a les.

* Broadwayský muzikál "The Lion King" obsahuje súbor, ktorý obsahuje repliku Pride Rock, africkej savany a slonieho cintorína v plnej veľkosti.

* Hra „Vojnový kôň“ obsahuje súpravu, ktorá obsahuje bábku koňa v životnej veľkosti a zákopový systém, ktorý sa tiahne cez celé javisko.

Prepracované nastavenia možno použiť na vytvorenie pocitu realizmu, na zvýraznenie atmosféry hry alebo jednoducho na vytvorenie vizuálne ohromujúcej podívanej. Môžu sa tiež použiť na sprostredkovanie informácií o prostredí hry, postavách a témach.