- Príprava javiska:Zbor často slúžil na predstavenie prostredia hry a poskytoval publiku dôležité informácie o pozadí a kontext udalostí, ktoré budú nasledovať. To bolo obzvlášť užitočné v Shakespearových časoch, keď sa hry inscenovali s minimom kulís a rekvizít.
- Stanovenie tónu:Refrén možno použiť aj na nastavenie tónu a atmosféry hry. Napríklad v Henry V. otvárací prejav zboru vytvára vlastenecký a hrdinský tón a pripravuje publikum na príbeh o veľkom anglickom víťazstve.
- Poskytovanie perspektívy:Zbor pôsobil ako rozprávač alebo komentátor a ponúkal pohľady a perspektívy, ktoré nemuseli byť prístupné postavám v hre. To umožnilo Shakespearovi skúmať témy, komentovať sociálne problémy alebo poskytovať morálne lekcie spôsobom, ktorý bol odlišný od perspektív postáv.
- Breaking the "Fourth Wall":Refrén občas prelomil štvrtú stenu a priamo oslovil publikum. Táto technika pomohla vytvoriť pocit bezprostrednosti a zapojenia divákov, vďaka čomu sa cítili súčasťou divadelného zážitku.
- Prepojenie aktov alebo scén:V hrách ako Henry V a Rómeo a Júlia sa refrén používal na preklenutie priepasti medzi aktmi alebo scénami, poskytoval prechodné informácie a pomáhal publiku orientovať sa v príbehu.
- Symbolizmus a alegória:Niekedy samotný chór stelesňoval symbolické alebo alegorické prvky, predstavujúce abstraktné myšlienky alebo personifikované koncepty. To pridalo do hry vrstvy významu a interpretácie.
Celkovo, zborový prológ v Shakespearových hrách slúžil na viacero účelov, od vytvorenia prostredia a atmosféry až po poskytovanie bystrého komentára a zapojenie publika. Bola neoddeliteľnou súčasťou divadelného zážitku počas alžbetínskej éry a výrazne prispela k umeleckému vplyvu Shakespearových diel.