1. Fyzický výraz: Pohyb umožňuje hercom vyjadrovať emócie a sprostredkovať myšlienky neverbálne. Predstaveniu dodáva hĺbku a umožňuje hercom komunikovať nad rámec slov.
2. Charakteristika: Pohyb môže pomôcť hercom rozvíjať a zobrazovať odlišné charakterové črty. Môže odrážať osobnosť postavy, telesnosť a emocionálny stav.
3. Vizuálny záujem: Začlenením pohybu je predstavenie pre divákov vizuálne pútavejšie a podmanivejšie. Inscenácii dodáva pestrosť a dynamiku.
4. Rozprávanie príbehu: Pohyb sa dá použiť na to, aby sa rozprávanie posunulo dopredu a príbeh sa vyrozprával kreatívnym spôsobom. Môže sprostredkovať akcie, reakcie a sekvencie, ktoré by boli ťažké alebo menej pôsobivé, ak by boli vyjadrené iba prostredníctvom dialógu.
5. Emocionálne spojenie: Pohyb môže vyvolať emócie a vytvoriť hlbšie emocionálne spojenie medzi hercami a divákmi. Dobre prevedený pohyb môže u divákov zarezonovať na viscerálnej úrovni.
6. Fyzickosť a realizmus: Integrácia pohybu do predstavenia môže zvýšiť realizmus a zvýšiť autentickosť interakcií a reakcií hercov.
7. Choreografia a estetika: Pohyb môže byť choreografovaný tak, aby vytvoril vizuálne príjemné a esteticky podmanivé sekvencie, čím sa inscenácii pridá vrstva umeleckého výrazu.
8. Práca súboru: Pohyb podporuje spoluprácu a tímovú prácu medzi hercami. Koordinácia pohybu vyžaduje, aby aktéri spolupracovali a rozvíjali zmysel pre jednotu.
9. Prestávky v dialógu: Pohyb môže poskytnúť úľavu od scén plných dialógov a vytvoriť dynamickejšie a vizuálne pestrejšie predstavenie.
10. Improvizácia a spontánnosť: Pohyb umožňuje improvizáciu a spontánny prejav. Herci môžu reagovať na moment a energiu predstavenia, vďaka čomu je svieži a živý.
11. Symbolizmus a metafora: Pohyb môže byť použitý symbolicky alebo metaforicky na vyjadrenie hlbších významov, myšlienok alebo emócií, ktoré nemusia byť explicitne vyjadrené slovami.
12. Zapojenie publika: Keď je pohyb šikovne integrovaný, dokáže udržať divákov zapojených a ponorených do predstavenia, čím zabráni monotónnosti a udrží ich záujem počas celej inscenácie.
Celkovo pohyb v dráme pridáva dimenzie výrazu, angažovanosti a rozprávania, ktoré umocňujú celkový divadelný zážitok pre hercov aj divákov.