1. Obrázkový jazyk: V celej hre používa živý a nápaditý jazyk, aby pomohol nastaviť scénu a ponoril divákov do sveta Verony. metafory, prirovnania a personifikácia vykresľujú živý obraz a vyvolávajú obrazy v mysli čitateľa, čím kompenzujú nedostatok dekorácie na pozadí.
2. Popisy: Shakespeare poskytuje zložité opisy oblečenia, gest a celkového vzhľadu postáv. To pomáha publiku predstaviť si postavy a fyzické prostredie, čím sa premosťuje medzera, ktorú zanechala riedka scéna.
3. Pokyny: Shakespearove hry často obsahujú rozsiahle scénické réžie, ktoré poskytujú cenné informácie o postavách, ich pohyboch a prostredí. Herci by tieto pokyny interpretovali, aby svojim postavám sprostredkovali emócie, reakcie a akcie, čo by kompenzovalo nedostatok prepracovaných scenérií a rekvizít.
4. Zvukové efekty: Shakespearove hry obsahovali zvukové efekty na zlepšenie zážitku a navodenie nálady. Napríklad zvuk trúbok, zvonov a bubnov by sa dal použiť na vytvorenie atmosféry alebo na označenie významných momentov v hre.
5. Kostýmy: Kostýmy v Shakespearových hrách by prispeli k vytvoreniu ilúzií. Prepracované kostýmy by mohli signalizovať postavenie postavy, bohatstvo alebo spoločenské postavenie.
6. Osvetlenie: Techniky divadelného osvetlenia sa v Shakespearových časoch používali na vytváranie efektov a upozorňovanie na konkrétne postavy alebo scény.
7. Interakcia postavy: Shakespearove postavy často opisujú svoje okolie, čo umožňuje divákom predstaviť si prostredie.
8. Zamerajte sa na jazyk a dialóg: Shakespeare kladie dôraz na silu jazyka a využíva ho na vytvorenie bohatého, zmyslového zážitku. Výrečnosť a lyrická kvalita dialógu, vrátane prejavov, monológov a príhovorov, vytvárajú v mysliach divákov živé obrazy.