Arts >> Umenie a zábava >  >> divadlo >> javisku

Konať techniky používané v realizmu

Realizmus bol predstavený ako hlavný divadelný hnutia na konci 19. a začiatku 20. storočia . V rovnakej dobe , dramatik Anton Čechov a herec - režisér Constantin Stanislavski začal ich slávny pracovné partnerstvo . Realizmus , v divadle , si vyžaduje, aby výkon predstavuje život pravdivo , ako je to možné , a vyžaduje , aby zúčastnené strany, aby sa správajú , ako keby hra sa odohráva v reálnom čase . Techniky Stanislavski vytvoril základ moderného realistického herectva . Znak

Skôr než sa spoliehať na myšlienke emócií a charakteru správania , realistické hranie , ako je popísané podľa Stanislavského , vyžaduje herca vysporiadať s tým , čo sa deje na javisku a v sebe vytvoriť znak . Herec sa nesmie ignorovať realitu vlastného stavu mysle a činnosti jeho kolegami hercami pódiu . V tomto smere, čo sa stane sa stáva základným kameňom práce herca . Postava herca , ako je popísané v Stanislavského , je podstatou herec sám prenikalo situáciu a okolnosti charakteru , čím sa spojí vlastnosti herca s charakterom popísané dramatik . Táto alchýmia , zdôraznil Stanislavski , je to , čo prináša charakter reálneho života .
Na vonkajšie okolnosti

Pre dosiahnutie realistického výkonu , herec musí neustále sledovať a sústrediť sa na čo sa deje na javisku okolo neho . Bezprostredné okolnosti sa môžu líšiť od prevedenia pre divadelný herec , a tak sa nikdy treba predpokladať, že to , čo sa stalo v poslednom predstavení bude opäť konať . Skôr , musí umožniť jeho záujem zostať na okolnostiach okamihu - aby jeho herectvo je potrebné považovať za realistické - jeho kolegovia herci , sada, rekvizity , svetla , reakcie publika . Ak sa napríklad, rekvizita poruchy alebo kvapky a prestávky , herec je povinný vziať do úvahy , ako pokračuje jeho výkon , uznáva realitu jeho pomerov .
Špecifiká

techniky Stanislavski zdôrazniť herca oddanosť k odhaleniu detailov charakteru . Skoršie herecké štýly podporovať veľké dramatické gestá a okázalé , bombastické správanie . Avšak, s príchodom viac intímne divadelné dejisko 20. storočia , herci nemusí starať toľko o hranie na obrovskom davu , a by sa mohla zamerať na menších , realistickejšie detaily správanie . Stanislavski učil , že spôsob , akým herec nesie vrtule alebo nosí kostým môže dať divákom významné informácie o podrobnostiach postavy života . Napríklad , herec , ktorý sa rozhodne vždy nosiť topánky rozviazať , alebo kto kontroluje jeho hodinky každých pár minút , dáva divákom detailné a realistické informácie charakteru , ktorý umožňuje interpretáciu herca viac uveriteľný , viac ako skutočný život .

Vnútorné život

javisku

súvisiace kategórie