>> Umenie a zábava >> umenie >> výtvarné umenie

Stručný opis talianskeho renesančného umenia

Vysoký výkon inovatívne umenia došlo počas 15. a 16. storočia v Taliansku . Bohatí mecenáši ako Medici vo Florencii a pápež Július II v Ríme , sa umelcom pod svoje krídla , a poveril veľa práce . Títo umelci sa pozrel na artefaktov starovekého Grécka a Ríma pre inšpiráciu . Prevládajúce filozofia humanizmu presvedčený , umelcov , ktorí potešiť zmysly " tu a teraz " bol hodný cieľ . Estetika

taliansky renesančný umenie vykazuje vlastnosti rovnováhu , odpočívať a racionálne presnosť . Art z tohto obdobia oslavuje krásu ľudského tela a často líči nahé predmetov . Usiluje o realistické proporcie a presné zobrazenie prirodzeného sveta . Farby sú často živé a pútavé . Biblické a mytologické predmety prednosť .
Maliarske techniky
Tento pohľad na železničnej trati ukazuje lineárnu perspektívu v akcii .

Maliari v renesančnom Taliansku vyvinuli rad techník pre vytvorenie ilúzie reality . Lineárne perspektíva , v ktorej rovnobežné línie zbiehajú na úběžník , dodáva pocit hĺbky scény . Podobne atmosférický alebo antény perspektíva , v ktorom vzdialené predmety stávajú hmlisté a vyblednutá , dáva pocit ďaleké výhľady . Objemový tieňovanie vyžaduje starostlivú aplikáciu tieňoch a svetlách . Šerosvit vytvára dramatický kontrast medzi svetlými a tmavými oblasťami v obraze .
Maľba Media
Raphael " Filozofia ( School of Athens ) " je freska vnútri Vatikánu .

Umelci maľované priamo na omietky zdobia steny a stropy stovky kostolov a palácov po Taliansku . Tieto umelecké diela sú známe ako freskami . Keď umelci maľované na drevených panelov ( aby oltárnej plátna , napríklad) , ktoré často používa tempera , typ farby s vaječnej zmesi ako báza . Naopak , olejové farby používa ľanový olej pre jeho základni . Olej na plátne bol častým miestom pre detailné portréty a krajiny .
Socha
Michelangelo je " David " ilustruje charakteristiky talianskeho renesančného sochárstva .

Mnoho mramorové a bronzové sochy zostalo z antického Grécka a Ríma slúžil ako významné modely pre talianskej renesancie sochári , ktorí sa snažili zachytiť ľudské postavy s vysokým stupňom anatomické presnosti . Sochy z tejto doby často majú uvoľnený , prirodzený postoj a jemný S - krivku tela , známy ako kontrapostu
Architecture
tento Fa & # XE7 ;. Ade k dispozícii trojuholníkový štít .

talianski architekti renesancie sliedil okolo zrúcaniny starovekého Ríma , ktorí hľadajú nápady . Oni nahradili rušné , veľmi ozdobné štýl gotickej architektúry s jednoduchšou geometriou a vyváženými proporciami . Títo návrhári vzkriesil Doric , iónový a korintskými stĺpmi zo starovekých chrámov , a tiež začal používať výrazný trojuholník tvar chrámov " ako ozdobný motív .
Príklady

" Najsvätejšej Trojice , " freska Masaccio , bol jedným z prvých prác, ktoré majú plne vyvinutý lineárnu perspektívu . Leonardo da Vinci dal atmosferický pohľad dobre využiť v pozadí jeho slávnej " Mona Lisa " , olejomaľby . Raphael je " Premenenie " , tempera na drevenej doske , ktorý sa používa šerosvit na veľký dramatický efekt . Michelangelo mramor socha Dávida bol najpresnejší zobrazenie ľudského tela k dnešnému dňu . Brunelleschi slávnostne architektonický štýl renesančný s jeho Pazzi kaplnka .

výtvarné umenie

súvisiace kategórie