Filippo Brunelleschi vytvoril lineárna perspektíva ( niekedy volal vedeckého hľadiska ) . Geometrický postup pre zastupovanie trojrozmernom priestore na dvojrozmernej rovine , lineárna perspektíva závisí na tom, že sa objekty javia ako menšie, keď sú ďaleko . Obrazy a kresby v lineárnej perspektíve majú úběžník umiestnený na obzore líniu a všetky vodorovné čiary ( nazývané " orthogonals " ) sa zbiehajú v tomto úběžník . Rovnobežnými sa obrazovej plochy ( volal " transverzále " ) zostanú rovnobežné , ale dostať bližšie k sebe smerom k úběžník .
Hoci predchádzajúce umelci experimentovali s predstavuje trojrozmerný priestor , v dvoch rozmeroch , Brunelleschi " objav " viedol k systematická metóda pre premietanie priestoru pomocou matematiky a geometrie . V roku 1435 , Leon Battista Alberti popísané Brunelleschi objav v " maľba " , prvý renesančný pojednanie na túto tému . Kombinácia vedy a matematiky s maľbou a kresbou podporovaná argumenty , ktoré maliari neboli remeselníci , ale aj filozofi . Tieto argumenty viedli k zmene postavenia umelca , ktorý sa objavil plnohodnotného vo vrcholnej renesancie Leonardo da Vinci , Michelangelo , Raphael a Tiziana .
Neoklasicizmus
" klasicizmus " sa odkazuje na neskoršie umenie inšpirované starovekými gréckymi a rímskymi estetiky a histórie . Hoci renesanční umelci boli zarytý klasicisti , vznik neoklasicizmu v polovici 18. do začiatku 19. storočia , Európa oživil a znovu definovať význam klasického umenia .
V 1764 , Johann Joachim Winckelmann publikoval " História starovekého umenia Medzi Gréci " , ktorý obsahoval nový prístup k umeniu v tejto Winckelmann vymedzená histórii gréckeho umenia, rovnako ako gréckej kultúry . Jeden z najviac široko - čítal knihy jeho dňa , Winckelmann v texte ovplyvnené európskych umelcov . S počiatku archeologických vykopávok v Pompeii a Herculaneum , neoklasicistická umelci si užil oveľa hlbšie znalosti klasického umenia , potom ich renesančných predchodcov .
kánonický obraz Jacques - Louis David " The Oath Horatio " od 1784 , zobrazuje Davida hlboko znalosť rímskej kultúry zobrazil . David namaľoval tri Horatio bratov prisahať , že budú brániť Rím až do smrti . David zdvihol príbeh zo starovekého rímskeho texte Livia popisujúci vojny medzi Rímom a Alba v 7. storočí . David skúmal 7. storočia rímsky šaty a architektúru , aby zostali s presnosťou na historické obdobie . ( Pozri odkaz 2 )
vynálezu fotografie
Louis - Jacques - Mand & # xe9 ; Daguerre prezentoval daguerrotypia členom francúzskej Acad & # xe9 ; mie des Sciences 7. januára 1839. daguerrotype je kovová doska pripravená svetlocitlivé chemikálie . Pri umiestnení do neosvetlené krabici s malým otvorom ( camera obscura ) , doska zaznamená scénu mimo kamery
Daguerre vysvetlil proces spoločnom zasadnutí akad & # xe9 ;. Mie des Sciences a Acad & # xe9 ; mie des Beaux - Arts v auguste toho istého roku . Jeden očitý svedok napísal : ... " Jeden z publika vytackal , bol obliehaný s otázkami a povedal , ako jeden s oprávnením " asfaltu a oleja z levandule " , keď na poslednú zasadnutie skončilo a ja som vedel skutočné tajomstvo , bežal som kúpiť jód a preklial zapadajúceho slnka na odkladanie mojich pokusov až do zajtra ... Za deň alebo dva fotoaparáty boli zamerané na verejných budovách po celom svete . " klipart
daguerrotype popularitu pre svoju nebývalú naturalizmus ( dodržiavanie vzhľad prírodného prostredia ) , neskôr padol do účinnejších technológií vyvinutých William Henry Fox Talbot . Daguerrotype zaznamená scénu raz . To je negatívny , kde svetlo a tmavé hodnoty sú obrátené . Vysoký lesk povrchu striebra odráža negatívne a je zaznamenaný obraz objaví sa svetlami a najtmavšie na ich správnych miestach .
Talbot vynález z negatívneho obrazu , z ktorej fotograf môže urobiť viac pozitív ukázal lacnejšie a rýchlejšie spôsob , ako fotiť .
Impresionizmus
schopnosť fotografie , aby rýchlo a presne zaznamenávať prirodzený svet napádal maliarov v druhej polovici 19. storočia . Impresionistov 1870s a 1880s odvrátil od naturalizmu a rástol záujem o optických vlastnostiach farieb a svetla .
rýchle a široké ťahy , ktoré charakterizujú impresionistické obrazy sa vynoril z dôrazom na maľbu en plenér ( umelecké termín pre maľovanie vonku ) . Vďaka , ale niekoľko hodín o záznam scény , ako impresionisti Claude Monet sa sústredil na zachytenie svetla a povrchové efekty
Pojem " Impresionizmus " pochádza z Monet 1872 obraz " Impression - Sunrise " ,. Satirizován francúzsky kritik Louis LeRoy , ktorý napísal : " . Impression --- bol som si istý , o tom som práve hovoril som si , že, pretože som bol ohromený , tam musel byť nejaký dojem v ňom ... a to , čo sloboda, čo jednoduchosť prevedenia tapety sa ! embryonálna stav je viac hotový , než tej prímorská krajina . " LeRoy mimovoľne razil názov hnutia , ako impresionistov prijala termín ako vtip .
Post - Impresionizmus
" Post - Impresionizmus " nedefinuje konkrétny umelecký štýl , to je deka termín pre maliarov pracujúcich po impresionistického hnutia . Post - impresionistické umelcov ako Van Gogh , Gauguin , C & # xe9 ,. Zanna a Seurata všetkých maľoval v rôznych štýloch
začal
Gauguin ako burzový maklér , bol ženatý a mal päť detí . Po spriateleniu impresionistický maliar Camille Pissarro , Gauguin venoval umenie a nakoniec oddelený od svojej rodiny .
Gauguin dosiahol malý úspech počas jeho celého života . Chudobné a frustrovaní , Gauguin odišiel na Tahiti v roku 1891 , kde on robil veľa z jeho najslávnejších diel . Exotické a naplnený odvážne a unnaturalistic farby , Gauguin obrazy sú vysoko individualistické , a teda predstavuje osobitné problémy pre interpretáciu. Avšak, jeho použitie symbolické farby a exotické predmetu inšpiroval neskoršie umelca so záujmom o umenie mimoeurópskych kultúr , rovnako ako Picasso .