umelci maľovať autoportréty z rôznych dôvodov . Pre niektoré, autoportrét predstavuje možnosť maľovať a kresliť tvár , bez toho aby museli platiť modelu poplatok . Pre iné , ako Rembrandt a Picasso , autoportrét stála viac než to . Jeden z Pablo Picasso najslávnejších autoportréty prišiel z jeho modré obdobie . Toto obdobie pre Picasso je uvedené, že sa sťahuje do iného smeru , a ktorým sa ustanovujú identitu jeho vlastné ako umelec . Ešte ako Picasso , Rembrandt maľoval mnoho autoportrétov skrz jeho život . Podľa internetových stránok Rembrandt Van Rijn Rembrandt je veľa portréty predstavujú nielen self - výraz , ktorý Picasso Modré obdobie portrét urobil, ale tiež intenzívny sebareflexii nad priebehu mnohých rokov . Táto sebareflexie súčasťou vizuálnej úvahy o ideálnom ja, ako rozprávanie a ako metafora . Pozadie, ktoré umelec vyberie v každom z týchto prípadov závisí na správe, že sa snaží oznámiť prostredníctvom diela ako Picasso a Rembrandtova diela preukázať .
Plain
Niekedy najvýrečnejšie pozadia pre autoportrét nie je pozadie alebo skôr ten, ktorý práve k dispozícii farby, ktoré zvýraznia umelca stojaci pred ním . Picasso maľoval jeho modré obdobie portrét pred modrým pozadím --- obchodné známky farby pre neho v tejto fáze svojho umeleckého vývoja . Aj keď umelec vyberie jednoduché pozadie , nemusí to nutne znamenať , nevýrazné . Niekedy je vybraná farba samotný , pretože obsahuje konkrétne posolstvo . Podľa teórie farieb , všetky farby majú nejaký zmysel . Umelec s pochopením toho, ako farby pôsobia na diváka psychologicky vyberie farbu pozadia autoportrétu s ohľadom na túto skutočnosť .
Umelcovho Studio
umelec vo svojom živle ponúka jeden z najzaujímavejších kulís pre autoportrét . Umelci ako Norman Rockwell a Jack Vettriano vlastnou vinou dostali do ich štúdiu pracuje na obraze . Tieto portréty dávajú divákovi nahliadnuť do súkromného sveta umelca . Pohľad na štúdiá závisí na umelcov a to , čo chcú vykresliť ich autoportrét , čo znamená , že štúdio by mohol byť čistý a usporiadaný , alebo len na hranici chaosu . Navyše , rovnako ako v prípade Rockwell triple autoportrét , dáva autorke príležitosť predviesť niektoré z jeho umeleckých vplyvov; Tento autoportrét je k dispozícii na autoportréty umelcov ako Rembrandt , rovnako ako Van Gogh .
Metafora
Metafora nie je obmedzený iba na prózu . Umelec maľuje autoportrét má možnosť hrať sa s vizuálnou metafory a symboliky v jej práci . Na pozadí autoportrétu poskytuje vizuálne vodítka o chystanej akcii alebo tému, ktoré bolo dôležité pre umelcov v tej dobe . Jeden z majstrov autoportrét ako metafora bola Frida Kahlo , kto dal svoju vlastnú tvár do jej obrazov . Stála pred rôznych kulís , vrátane pred džungľa s opicami a búrlivých vlnách symbolického mora . Kahlo sama utrpela vážny úraz , ktorý jej spôsobené bolesti po zvyšok svojho života v dospelosti . Napríklad , to bolo v " The Broken Column " , že Kahlo dať seba v prednej časti pustej púšte a vykreslil seba nahá od pása nahor so zlomenou stĺpca miesto jej chrbtice . Pozadí týchto autoportrétov dať ďalších umelcov indície o tom , ako používať vizuálne prvky v pozadí svojich obrazov oznámiť metaforický význam v ich práci .