1. Harmónia a rovnováha v kompozícii:
* Klasická jednoduchosť: Raphaelove skladby boli známe svojou čistotou, vyváženosťou a harmonickými aranžmánmi. Často používal symetrické usporiadanie a jasné, dobre definované priestory, čím vytváral zmysel pre poriadok a pokoj.
* Zlatý pomer: Vo svojich dielach často využíval zlatý pomer, matematický princíp, ktorý vytvára esteticky príjemné proporcie. To dávalo jeho maľbám zmysel pre rovnováhu a vizuálnu súdržnosť.
* Naturalizmus: Raphael bol majstrom v zobrazovaní realistických postáv a krajiny, ale začlenil aj idealizovanú krásu, vďaka čomu jeho predmety pôsobili pôvabne a vznešene.
2. Idealizovaná postava:
* Pôvab a krása: Raphaelove postavy boli známe svojou krásou a pôvabom. Starostlivo študoval anatómiu a klasické sochárstvo, výsledkom čoho boli proporčné a harmonické postavy, ktoré stelesňovali renesančný ideál ľudskej dokonalosti.
* Emocionálne vyjadrenie: Zatiaľ čo jeho postavy boli idealizované, zobrazoval aj jemné emócie a oživoval svoje postavy jemnými gestami a mimikou.
3. Šikovné používanie farieb a svetla:
* Jemná farebná harmónia: Raphaelove palety boli často tlmené, zdôrazňovali jemné, harmonické farby, ktoré sa hladko prelínali. Tento prístup vytvoril pocit pokoja a sofistikovanosti.
* Chiaroscuro: Efektívne využíval šerosvit, súhru svetla a tieňa, na modelovanie foriem a dodávanie hĺbky svojim maľbám. Táto technika dala jeho postavám pocit objemu a pomohla vytvoriť pocit realizmu.
4. Inovácie vo freskových technikách:
* Raphaelove workshopy: Raphael, podobne ako mnohí renesanční umelci, zamestnával pomocníkov a učňov. Založil veľkú dielňu, ktorá mu umožnila realizovať rozsiahle projekty, ako napríklad fresky vo Vatikánskom paláci.
* Freska technika: Raphael zvládol freskovú techniku, náročný proces maľovania na mokrú omietku, čo mu umožnilo vytvárať monumentálne, trvalé umelecké diela. Jeho fresky sú známe svojou technickou zručnosťou a krásou.
5. Vplyv na nasledujúcich umelcov:
* Model pre neskoršie generácie: Raphaelovo dielo sa stalo vzorom pre nasledujúcich umelcov, inšpirovalo ich k úsiliu o ideálnu krásu, harmonickú kompozíciu a technické majstrovstvo.
* Štýl „Raphaelesque“: Termín "Raphaelesque" prišiel na opis špecifického štýlu maľby, ktorý sa vyznačuje pôvabnými postavami, vyváženými kompozíciami a jemnými farebnými harmóniami. Tento štýl bol široko prijatý umelcami v celej Európe a šíril Raphaelov vplyv široko ďaleko.
Stručne povedané, Raphaelov prínos pre renesančné umenie bol obrovský. Jeho umelecké majstrovstvo, technická zručnosť a inovatívne prístupy ku kompozícii, figurálnej maľbe a farbe ovplyvnili nespočetné množstvo umelcov na ďalšie generácie. Zanechal po sebe dedičstvo krásnych a trvalých diel, ktoré naďalej vzbudzujú úctu a obdiv.