Použitie svetla v umení

Light bol pôvodne zobrazený v umení symbolom . Svetlo ako oheň je symbol . K dispozícii sú symboly pre slnečné svetlo aj . Svetlo v umení vôbec nebola súčasťou umeleckého obrazu , mimo z toho , že symbol , v priebehu mnohých historických etapách . Hala a svetelné lúče sa stali symbolmi svetla pri vzostupe kresťanstva , pretože svetlo sa na náboženský význam . Nie, kým bolo osvetlenie v kombinácii s realistickou reprezentáciu sa svetlo získať nový význam . Význam dnešného svetlom je tak široko kategorizovaný ako rôznych chápanie , že so sebou nesie až do dnešných dní . Historický význam svetla v umení

šerosvitu je termín používaný na označenie osvetlenia v obraze . Pred renesancie a Leonardo da Vinci , osvetlenie nehral populárne úlohu pri vytváraní majstrovských obrazov . Michelangelo využil Da Vinci myšlienku svetla a tieňa fascinovať divákov počas Da Vinciho vlastný čas . Ostatní umelci , ako Caravaggio a Rembrandt sa túto myšlienku do nových výšin s ich temnej a náročné použitie vysokého kontrastu v obrazoch . Impresionisti , ako Moneta a Cézanna začal používať osvetlenie v prikláňam k abstrakcii . Picasso a Braque kované cestu pre svetlo využívané v abstrakcii s kubizmu . Moderné abstrakcie rovnako ako surrealizmus zarábal na predchádzajúcu vynaliezavosť .
Svetlá a tieňa

Svetlo a tieň spoliehať na seba a pracovať v umelecké dielo . V obraze ťažiace na osvetlenie , sú upozorní a tam sú tiene . Niekedy osvetlenie je jemnejšia, všetci - cez a menej definované . Vysoký kontrast diela sú citovo intenzívne , ako sú jasné umelecké diela . Temné obrazy sú krásne vďaka svoje tajomstvo .
Dva druhy svetla