Charakteristiky a vlastnosti viktoriánskeho divadla:
1. Melodráma:
Melodráma bola jednou z najpopulárnejších foriem divadla počas viktoriánskej éry. Melodrámy sa vyznačovali silnou emocionálnou príťažlivosťou, jasnými morálnymi konfliktmi medzi hrdinami a zloduchmi a prehnanými divadelnými efektmi. Často predstavovali senzačné zápletky zahŕňajúce lásku, zradu, zločin a intrigy.
2. Podívaná a senzácia:
Divadelné predstavenia boli v tomto období veľmi populárne. Prepracované scénické návrhy, honosné kostýmy a použitie špeciálnych efektov boli bežné črty, ktoré prilákali a pobavili veľké publikum. Divadlá medzi sebou súťažili v uvádzaní najúžasnejších a najpôsobivejších inscenácií.
3. Hudobná sála a varieté:
Hudobné sály sa objavili ako významná forma populárnej zábavy počas viktoriánskeho obdobia. Tieto miesta ponúkali rôzne predstavenia, vrátane komediálnych skečov, hudobných vystúpení, akrobatov a tanca.
4. Realizmus a sociálny komentár:
Zatiaľ čo melodráma a senzácia boli dominantné, vo viktoriánskom divadle rástol aj záujem o realizmus. Niektorí dramatici, ako Arthur Wing Pinero a Henry Arthur Jones, predstavili diela, ktoré provokovali k zamysleniu, ktoré sa zaoberali sociálnymi problémami, kritizovali sociálne normy a skúmali zložité ľudské vzťahy.
5. Shakespearovské prebudenia:
Počas viktoriánskeho obdobia došlo k obnoveniu nadšenia pre diela Williama Shakespeara. Často sa hrali veľké oživenia Shakespearových hier a herci, ktorí excelovali v shakespearovských úlohách, boli veľmi oslavovaní.
6. Divadelná celebrita a hviezda:
Jednotliví herci dosiahli počas tejto éry značnú slávu a stali sa známymi. Hviezdni herci ako Henry Irving, Ellen Terry a Sarah Bernhardt si užili status celebrít a prilákali veľké množstvo fanúšikov.
7. Zájazdové spoločnosti a oblastné divadlo:
Cestovné spoločnosti hrali vo viktoriánskom divadle dôležitú úlohu a prinášali predstavenia do regionálnych miest po celej Británii. To pomohlo rozšíriť dosah divadla mimo veľkých mestských centier.
8. Patronát a šľachta:
Vyššie vrstvy, vrátane aristokracie a kráľovskej rodiny, boli významnými patrónmi divadla a umenia. Ich záštita podporila rozvoj a úspech mnohých divadelných inscenácií.
9. Cenzúra:
Divadelné predstavenia počas viktoriánskej éry čelili cenzúre, najmä pokiaľ ide o obsah považovaný za morálne nevhodný. Hry podliehali kontrole a museli dodržiavať prísne normy slušnosti a morálky.
Celkovo viktoriánske divadlo zahŕňalo širokú škálu štýlov a foriem, od populárnych melodrám a predstavení až po drámy a komédie provokujúce k zamysleniu, ktoré odrážali spoločenskú a kultúrnu dynamiku tej doby. Bola to éra dynamických divadelných inovácií a zábavy, ktorá položila základy moderných divadelných tradícií.