"The Crucible" :
- Pozitívny príjem :Mnohí kritici chválili „The Crucible“ za jeho silné skúmanie tém, ako je masová hystéria, nebezpečenstvo moci a dôležitosť individuálneho svedomia. Jeho dôvtipné zobrazenie čarodejníckych procesov v Saleme zarezonovalo u divákov a viedlo k jeho uznaniu ako významného diela americkej drámy.
- Politická alegória :Kritické zobrazenie vypočutia McCarthyho v hre a „Červené strašenie“ z 50. rokov bolo niektorými vnímané ako aktuálny a účinný politický komentár. Millerova schopnosť kresliť paralely medzi historickými udalosťami 17. storočia a súčasnou americkou spoločnosťou si získala uznanie mnohých kritikov a divadelníkov.
- Kritika :Niektorí kritici považovali alegóriu hry za príliš ťažkopádnu a cítili, že obetovala umeleckú jemnosť v prospech odovzdania politického posolstva. Iní kritizovali jeho zobrazenie ženských postáv a tvrdili, že im chýba agentúra a sú zredukované na obyčajné symboly.
Ostatné Millerove hry :
- Smrť predavača (1949) :Millerovo predchádzajúce majstrovské dielo „Smrť obchodníka“ získalo pri svojej premiére ohlas u kritikov a široký úspech. Bol chválený za dojímavý obraz amerického sna a zápasov obyčajných ľudí. Hra získala množstvo ocenení vrátane Pulitzerovej ceny za drámu.
- Neskôr prehratí :Millerove nasledujúce diela, ako napríklad „A View from the Bridge“ (1955) a „After the Fall“ (1964), sa vo všeobecnosti dočkali pozitívneho prijatia kritiky, ale nedosiahli rovnakú úroveň popularity ako „The Crucible“ a „Death“. predavača."
V priebehu času sa "The Crucible" stala široko študovanou a oslavovanou hrou, a to ako na akademickej pôde, tak aj v profesionálnych divadelných produkciách. Jeho trvalé témy a silné rozprávanie naďalej uchvacujú publikum a vyvolávajú kritické diskusie. Millerove hry sú uznávané pre ich bystrý spoločenský komentár, skúmanie morálnych dilem a skúmanie ľudského stavu, čím upevňuje jeho pozíciu jedného z najvplyvnejších amerických dramatikov 20. storočia.