Príprava na hru zvyčajne zahŕňa niekoľko fáz:
1. 剧本分析 :Herci a štáb čítajú a analyzujú scenár, aby pochopili jeho témy, postavy, zápletku a prostredie. To im pomáha rozvíjať ich interpretácie rolí, ktoré budú hrať.
2. 角色研究: Každý herec sa ponorí do svojej pridelenej postavy, študuje ich motiváciu, správanie, emócie a vzťahy s inými postavami. Tento výskum informuje o tom, ako budú zobrazovať svoje úlohy.
3. 排练 :Skúšky sú nevyhnutné na oživenie hry. Herecké obsadenie spolupracuje s režisérom na vývoji blokovania (fyzický pohyb a umiestnenie hercov na javisku), javiskového biznisu (špecifické akcie, ktoré postavy vykonávajú) a dodania línií.
4. 服装和道具 :Oddelenie kostýmov a rekvizít vytvára alebo zbiera vhodné oblečenie a predmety potrebné pre prostredie hry a postavy.
5. 技术彩排 :Technické skúšky zahŕňajú koordináciu všetkých technických aspektov produkcie, vrátane osvetlenia, zvukových efektov, hudobných narážok a javiskovej techniky.
6. 首演之夜 :Moment, ku ktorému všetci pracujú, prvý večer predstavenia. Herci vystupujú naživo pred publikom.
Hrať v hre si vyžaduje schopnosť presvedčivo stelesniť postavu, spojiť sa s ostatnými hercami a zaujať publikum. Herci čerpajú zo svojich hereckých techník a zručností, ako je modulácia hlasu, reč tela, výrazy tváre a emocionálne spojenie, aby postavy oživili.
Účasť na hre môže byť obohacujúcim zážitkom. Umožňuje kreatívne vyjadrenie, spoluprácu s ostatnými a možnosť zdieľať príbehy s publikom. Môže to byť aj náročné, keďže herci často investujú značný čas a úsilie do prípravy na svoje úlohy.