1. Priekopnícke animačné techniky :Disney bol priekopníkom v animácii. Transformoval tradičnú cel animáciu zavedením inovatívnych techník, ako sú viacúrovňové kamery, sofistikovaný pohyb a synchronizácia medzi hudbou a vizuálom, ako je to vidieť v "Snehulienka a sedem trpaslíkov" (1937) a ďalších známych animovaných prvkoch.
2. Celovečerné animované celovečerné filmy :Pred Disneym boli animované šortky štandardom. Odvážil sa vytvoriť prvý celovečerný animovaný film „Snehulienka a sedem trpaslíkov“, ktorý stanovil štandard pre budúcu animovanú produkciu. To znamenalo veľký posun v tom, ako bola animácia vnímaná, a vydláždilo cestu pre viac naratívne, celovečerné animované filmy.
3. Vývoj postavy a rozprávanie príbehov :Disney pochopil silu rozprávania a zapamätateľné postavy. Jeho animované filmy predstavovali zložité postavy s odlišnými osobnosťami, motiváciami a emocionálnou hĺbkou, ktoré u divákov zarezonovali na hlbšej úrovni. Tento dôraz na príbehy riadené postavami sa stal charakteristickým znakom produkcie Disney.
4. Viacúrovňová kamera :Disney vynašiel a použil viacúrovňovú kameru, špecializovaný nástroj, ktorý umožňoval súčasné natáčanie rôznych vrstiev animácie, čím sa vytvoril pocit hĺbky a pohybu v scénach. Táto inovácia spôsobila revolúciu v procese animácie a stala sa priemyselným štandardom.
5. Integrácia soundtracku :Disney spôsobil revolúciu v koncepte spájania hudby a rozprávania v animovaných filmoch. Piesne a hudobné partitúry boli starostlivo vytvorené tak, aby vylepšili rozprávanie a vytvorili nezabudnuteľné, emocionálne nabité momenty. Tento prístup sa stal charakteristickým znakom Disneyho animovaných filmov a výrazne ovplyvnil spôsob, akým sa hudobné soundtracky používali vo filmoch.
6. Vytvorenie zábavného parku :Založením Disneylandu v roku 1955 spoločnosť Disney zmenila oblasť zábavy, ktorá sa netýka len filmov. Koncept zábavného parku s precízne navrhnutými jazdami, atrakciami a pohlcujúcim prostredím zmenil spôsob, akým rodiny prežívali voľný čas, a vytvoril plán budúceho rozvoja zábavného parku.
7. Obsah vhodný pre rodinu :Disney kládol dôraz na vytváranie zdravej a rodinnej zábavy, ktorú by si mohli užiť diváci všetkých vekových kategórií. Jeho zameranie na povznášajúce témy, pozitívne hodnoty a pútavé príbehy oslovilo širokú demografickú skupinu a pomohlo vytvoriť Disney ako dôveryhodnú značku pre rodinnú zábavu.
8. Inovácie vo vizuálnych efektoch :Záväzok spoločnosti Disney k technologickému pokroku viedol k mnohým prelomovým úspechom vo vizuálnych efektoch. Jedným z pozoruhodných príkladov je priekopnícke použitie sodíkových výparov pre psychedelické sekvencie vo „Fantasia“ (1940). Táto oddanosť vizuálnej inovácii je aj naďalej charakteristickou črtou produkcie Disney.
9. Vzdelávacie a historické filmy :Disney sa pustil aj do vzdelávacích a historických filmov, ako je séria a dokumentárne filmy „True-Life Adventure“. To demonštrovalo jeho presvedčenie, že filmy môžu nielen pobaviť, ale aj informovať a vzdelávať divákov.
10. Globálny vplyv a kultúrny vplyv :Prostredníctvom svojich filmov a iných počinov mal Disney významný vplyv na populárnu kultúru a stal sa medzinárodným fenoménom. Postavy, príbehy a hudba z produkcie Disney prekonali jazykové a kultúrne bariéry a zanechali trvalé globálne dedičstvo, ktoré naďalej rezonuje u divákov na celom svete.
V súhrne možno povedať, že príspevky Walta Disneyho do filmového priemyslu siahali ďaleko za hranice jeho revolučných animačných techník. Jeho inovácie, kreativita a oddanosť kvalitnej zábave zmenili spôsob, akým sa filmy natáčali a prežívali, a upevnili Disneyho ako poprednú silu v histórii filmu a zábavy.