Začnite svoj hudobný cestu s dobrou hudobnej teórie textu. Sa správnu učebnicu sa dozviete , hudobnú teóriu rýchlo . Pozrite sa na učebnice, ktorá pojednáva o poznámky , poznámkové hodnoty , kľúčové podpisy , stupnice , akordy a akordu . Každý z týchto subjektov je nutné písať noty . Dobrý text pre štúdium teórie je Stefan Kocka je " Tonal Harmony . "
2
Študijné kontrapunkte potom, čo ste solídne znalosť hudobnej teórie . Kým teória vás naučí o akordy a priebehy sa kontrapunkt naučí vás o správnej hlasovej vedením . Hlas vedúci je nevyhnutné na vytvorenie kvalitnú hudbu a vyvážené hudobné linky . Pri správnej hlas vedúci , skladateľ môže aj extrémne dissonances zvuk chutí k uchu . Hlas vedúci je kľúčom k zápisu melodické a bezchybné akordu . Dobrý text na kontrapunkte je Fux je " Štúdia o kontrapunktu . "
3
Začnite písať prvé melódiu svojho diela . Melódia sa bude prvok kompozície , ktorý diktuje , čo akordy by ste mali použiť . Väčšina melódie sú asi štyri opatrenia , na dĺžku .
4
Napíšte akordu naspodku melódie . Mali by ste začať s tonikom akord . Napríklad v C dur by ste chceli začať s C dur akord . Akonáhle budete mať úvodný akord napísané, môžete pokračovať v pridávaní akordy , ktoré zodpovedajú melódiu . Skontrolujte , či sú akordy , ktoré používate majú spoločný tón s jedným z poznámky v melódiu . Mali by ste sa vyhnúť písaniu d moll akord s melodické linky , ktorá má E. D bude v rozpore s E. používaní väčšinou postupne pohybu a vyhnúť sa všetky riadky pohybujú v rovnakom smere k dosiahnutiu slušnej hlas vedúci.
5
Pridanie bassline do kompozície . Bass nemusí starať o sťahovanie za krokom . To by malo byť zaujímavé a melodický . Mnoho skladateľov odkazujú na basu ako druhý melódiu , pretože to často je oveľa aktívnejší než ostatné hlasy .
6
Vytvorte druhý návrh svojho zloženia . Druhý návrh by mal obsahovať prechádzajúcej tóny, ktoré sa pohybujú medzi akordy a pomôžu okoreniť v akorde . Zvážte použitie pozastavenie pomoci vytvoriť zaujímavejšie zvukovú prekladoch . Okolo tón je tón , ktorý nie je súčasťou akordu a používa sa ako sprostredkovateľ oznámení medzi dvoma akordy . Suspenzie dochádza, keď jedna poznámka platí aj do ďalšieho akordu , ako riešenie podľa kroku .
7
Úprava zloženia a zahŕňajú dynamiku , výraz značenie a ukazovatele tempa . Tie sú dôležitou súčasťou akejkoľvek kompozícii . V prípade , že kompozícia neobsahuje tieto označenia , kus je neúplné . Dynamika povedať umelec , ako hlasno alebo mäkké hrať ; frázy značenie pomôže ukázať , ako formulovať kus ; a tempo umožňuje umelec vedieť , ako rýchlo alebo pomaly hrať . Okrem toho , kĺby by mali určiť , ako hrať poznámku - . Krátke , legato , dlhé alebo diakritikou
8
Vytvorte konečný návrh vašej hudby , aby bola pripravená na publikáciu . Použite pravítko , aby sa uistil , že línia medzi všetkými palicami sú rovné , a uistite sa , že do vesmíru Každá poznámka vzhľadom k jeho poznámka hodnotu . Napríklad by mal byť dostatok miesta medzi štvrtina poznámky a ďalšie poznámky , aby sa zmestili dve ôsmej poznámky . Mali by ste byť schopní, aby sa zmestili štyri ôsmej poznámky medzi polovice poznámky a ďalšie ihriská .
9
Štúdium ďalej a ďalej zlepšovať svoje schopnosti tým , že študuje inštrumentácie , orchestráciu a formu . Tieto pokročilé predmety vám pomôže písať pre nástroje a vytvárať kompozície , ktoré majú logickú štruktúru .