Osvetľovacej techniky v divadle

V rozmarný a dramatické svete divadla a umenia , osvetlenie pódia často prechádza ako bez povšimnutia ešte kľúčovou zložkou akejkoľvek výroby . Svetelnej techniky používané v divadle môže priniesť úplne nový rozmer na javisko . Účinky priniesli z osvetlenia, ako je napríklad farba , tón a dynamika sú jemné dodatky k hre , ktoré sú rovnako dôležité ako samotné aktérmi. Area Lighting

najzákladnejší princíp svetelného technika je známa ako plošné osvetlenie . Jednoducho povedané , oblasť osvetlenia sa zameriava na správne osvetlenie herci a udalosti prítomní na javisku . Oblasť osvetlenie môže vyhrievať celú etapu vo svetle, alebo pri pokuse zdôrazniť určitý charakter , oblasť osvetlenie sa používa na zdôraznenie jedného herca . V tejto situácii , osvetlenie je stlmené do reflektora . To priťahuje divákov k jednej konkrétnej akcie či udalosti.
Tónovanie

Hoci oblasť osvetlenia zdôrazňuje herca na javisku , tónovanie sa odkazuje na použitie osvetlenia na rekvizity a scenérie . Ako herci sa pohybujú v oblasti osvetlenia , tónovanie určuje náladu na hry . Komédia inklinujú byť jasne osvetlené , s pozadím kúpala v jasných a živých farbách, zatiaľ čo v dramatických dielach môže byť pozadie oveľa tmavšie . Svetlomety a pásy svetla sa často používa na vyjadrenie účinku ; celej scenérie kusy môžu byť obsadenie v chlade modrej alebo teplej červenej .
používaní farebných

úzko súvisí s tónovanie, použitie farieb v divadlo je dôležité osvetlenie technikou . Farba osvetlenia možno dosiahnuť prostredníctvom série kombináciou medzi primárne a sekundárne farby . Napríklad , modré a červené svetlo môžu byť kombinované na vytvorenie vášnivú modrofialové sfarbenie . Aj keď to predstavuje nespočetné možnosti pre výber farieb , význam farby v osvetlení je , že môže byť použitý k sprostredkovať náladu publika . Jasný , vibrujúca červená môže navrhnúť hnev a zlosť , zatiaľ čo oranžová naznačuje teplo a pocit útulnosti .
Forma a funkcie

Snáď najdôležitejším aspektom osvetľovacej techniky v divadle je pochopenie , že javisková osvetlenie môže naplniť dvojaký role formy a funkcie . Starostlivým sledovaním uplatňovania svetla na stage , hrať návrhári môžu prekrútiť vnímanie a dať postavy a rekvizity hĺbku . Použitie formulára v osvetľovacej techniky určuje, či objekt alebo herec zobrazí štrajkujúci tiene alebo osvetlené žiaru . Rovnako ako u farby, tvar a rozloženie svetla na javisku môžete poslať emocionálne podnety k publiku .