Jedným z najdôležitejších tipov pre herca pracovať na kamere je kontinuita . Spojitosť sa týka konzistencie vlastností celej scény . Scéna je často strieľal z niekoľkých uhlov , čo vyžaduje herca , aby sa podobné pohyby strieľal po výstrele . To znamená , že herci potrebné, aby sa podobná gestá a pohyby v scéne na pomoc editor robiť bezšvíkové rezy . S kontinuitu zručností umožňuje zúčastnené strany , aby zabezpečili, že ich najlepšie práce robí finálnu verziu . Vedúci skript pracuje s hercami , aby sa zabezpečilo , že majú správne rekvizity a pomôže pripomenúť im , čo urobili v predchádzajúcom zábere .
Strely
Michael Caine knihe " Konať vo filme , " hovorí o dôležitosti pochopenie rôznych typov kamerových záberov herec stretnutia . Tri hlavné typy záberov sú založenia , stredné a close - up . Herci si uvedomiť , ktorý snímku sa používa v scéne a majú schopnosť zasiahnuť svoj cieľ . Biť svoje stopy umožňuje riaditeľom vytvoriť správne rámec pre každú snímku . V kapitole piatej Caine knihy , hovorí o tom, ako herci musieť meniť intenzitu svojich očí , aby si svoje miesto v celej publiku .
Voice
Jednou z najväčších problémov, ktoré herci majú pri prechode z práce na javisku pôsobiace na kameru , je ich hlas . Stage herci sú vyškolení, aby projekt svoje hlasy , aby na posledný riadok v dome počuť . Na kameru, mikrofón je umiestnený priamo nad nimi , alebo k nim . Podľa Youngstown State University , je dôležité, aby herci hovoriť mäkšie pri zachovaní intenzity a energiu , že scéna vyžaduje .